1926年，让·雷诺阿和雷内·克莱尔这两个在欧洲电影圈很有话语权的法国导演，一起看了一场德国电影，赞不绝口，雷诺阿把那个德国导演夸到天上，他的原话是：“一部杰作！她是天生巧手！”
这部电影是德国女导演洛特·赖尼格的《阿赫迈德王子历险记》，在1926年公映的这部剪纸动画，现在被电影史家认为是第一部真正意义上的动画长片。电影情节并不出奇，取材于《一千零一夜》，关于阿基米德王子和仙女佩里·巴努之间曲折的罗曼蒂克故事。东方的传说邂逅了德国表现主义的光影美学，夸张繁复的装饰风格渲染了爱战胜阴谋、爱战胜邪恶的传奇——王子爱上仙女，却必须要打败魔鬼的队伍，在这个有飞马和神灯、精灵和魔怪的世界里，善良的女巫和邪恶的大巫狭路相逢，在对决中各自化身不同的形态，当王子和仙女最终走到一起，所有的爱与历险都是一场天马行空的梦境。
在《阿赫迈德王子历险记》的拍摄中，赖尼格非常先锋地尝试用蜡和沙制作动画效果，但主要是运用剪纸这种媒介，她不仅创造了电影里的每一个角色，更亲手制作了每一幅剪影。电影的制作周期长达三年，从1923年到1926年间，赖尼格用黑色硬纸板剪出事先设计好的人物造型，剪纸人物的躯体和四肢之间用细线连接，像提线木偶那样，以便在拍摄时控制动态造型。剪纸动画自诞生以来始终很难成为动画制作的主流，因为这种动画制作形式费工费时，工作量巨大，在片速每秒18格的1920年代，制作一秒动画需要18个动作连贯的剪纸人物，《阿赫迈德王子历险记》实拍时，导演在动画台上拍摄了25万幅照片，其中超过9万幅最后被用到成片里。
拍摄中用作背景的，是透明的包装油纸，片中极具装饰风格的伊斯兰风情城市、房舍和风景，也都是赖尼格用剪刀在油纸上剪出来的。拍摄完成后，再采用手工着色技术，在背景里镀上宝蓝、明黄、玫红这些璀璨明亮的颜色，如妖娆的水彩盘，衬得剪影的主角更华丽。赖尼格把阿拉伯的异国风情巧妙地糅合在德国表现主义极致、夸张的美学风格中，且摄影灵活大胆，构图和剪辑都有不可思议的神来之笔，能得到让·雷诺阿和雷内·克莱尔的夸赞，不是浪得虚名。
当时的电影放映片速是18格/秒，所以《阿赫迈德王子历险记》公映版本的时长是90分钟。几年后，魏玛德国覆灭，德国社会进入动荡期，继而希特勒上台，欧战爆发，这电影留在母国的胶片底片，被毁于盟军对柏林的大轰炸中，影片一度被认为就此失传。到1954年，有研究者在英国电影资料馆里找出了这部电影的黑白版拷贝，并随着赖尼格本人于1925年写作的影片着色手记被发现后，《阿赫迈德王子历险记》的修复正式开始，历时15年之久。由于部分段落和细节无法恢复原貌，且如今的放映片速已是24格/秒，我们现在看到的《阿赫迈德王子历险记》，是一部65分钟的剪纸动画长片，既浪漫也瑰丽，既惊险也魔幻。