1、《花样年华》：珠宝风格
在粉彩基础上，颜色更深更丰富。几种具体的颜色拥有极高的饱和度，这便形成了珠宝风格。尽管丰富华丽，却不显露虚假生硬。即使是灿烂夺目的色彩，也变得无比的自然。
这种风格里面，当之无愧的第一名是《花样年华》。在任何意义上，它都是一部及其美丽的电影。它所想要表达的人物独特的气质和韵味，都深深的渲染在了配色中。
这浓烈而翻滚的红色窗帘
让人感受到了一丝锐利的痛感
香烟上的红色唇印则暗示了欲望
鲜绿的裙子被用来表达讽刺的意味
视觉色彩大师王家卫用这部永恒的经典之作，为我们创造了一个独有的属于内心深处的世界。《花样年华》应该可以被评为有史以来用色最棒的电影了。
2、《坠入 》：丰富而华丽
这部电影在影迷圈中有颇高的知名度。拍广告片出身的导演塔西姆·辛以注重细节和出色的艺术把控力而闻名，他花费了4年时间，为这部片子在全球24个国家取了景，所选的主要场景都有代表性的颜色来衬托，成片宏大而美丽。纵观塔西姆的作品，也正是这部电影《坠入》使他达到了事业的巅峰。
3、《逃狱三王》：选出有限的色彩
当然颜色多并不一定好，有的影片就使用了很少的颜色创造出了非常有代表性的视觉感受，比如《夏末的500天》和《美国丽人》。在某些场景下舍去某些元素，角色的张力反而增加了。把颜色控制到2，3种，甚至可以呈现出令人震撼的效果来。
《逃狱三王》，成为了使用尽量少颜色的里程碑。所有盛夏的绿色蓝色，都被处理成了黄色橙色，产生了一种萧瑟的感觉。但导演也并没有将所有物体用暗黄色遮盖，他们针对画面做出了选择，留下了一些原本的色彩在画面中，使得构图存有一线生机。
调色前
调色后
4、《罪恶之城》：更加有限的色彩
这是一种更纯粹的配色方式，除了突出需要强调的物体外，其余的目之所及，都是黑白。
《罪恶之城》是最具代表性的一部作品。整部片子大面积使用黑色。他是如此珍惜色彩的使用，将这从头至尾贯穿的黑色，完整的叙述了一场情感表达。
使用某一种颜色的目的非常明确，观众除了集中注意力，没有其他选择。这部电影成为有限色彩配色的极端案例之一。
5、《呼喊与细语》：相同色系
选择的色彩是相同色系的，就认准一种颜色，只在明度和饱和度上有一些改变。比如《呼喊与细语》大量的使用了红色。
这部1972年的电影，无法像如今的数字媒体去进行后期调色，它只能用一丝不苟的最传统的方式，通过选择地点和搭配道具来控制配色。
除了几个令人放松的场景使用了绿色和黄色，《呼喊和细语》中的一切都发生在一片血红色之中。伯格曼曾说过，“我所有的电影都可以被认为黑白的，除了《呼喊与细语》。”
6、《迷魂记》：补色
对比色的选择，是备受欢迎又让人疲劳的好莱坞配色。但是它却是可以突出人类肤色的最佳配色。电影《满城尽带黄金甲》也使用了这种强烈对比色的配色。
很难有电影像《迷魂记》这么优秀地使用对比色，红绿色来渲染情感。红色代表谨慎，绿色代表嫉妒。红色代表男主角，绿色代表女主角。这种色彩对比即使是在原本没有色彩的场景中也能感受到，缺少了它们的画面，就像电影丢失了浓烈的情感一般令人遗憾。
7、《蔑视》：三色或四色配色
使用三色或四色，极端情况下可能得到蒙德里安作品。在电影中也有这样的配色可以带出快乐，自由自在和缤纷多彩的情感诉求。比如《末代皇帝》,黑泽明的《梦》都是这种配色。
如果说有一部电影在这种配色方案上做到了极致，那就应该是戈达尔的《蔑视》，它使用了红蓝黄三色来表达情绪。
虽然一个画面中颜色多，但并不显得过于花哨难以忍受。凭借大师之手，这部电影呈现出了异常美丽夺目的视觉感受，让人难以忘怀 。
8、《唯神能恕》：霓虹色
??当然配色也可以不局限在有限的颜色上，假如专注于特定相似度或饱和度的色彩上，也能产生令人惊叹的效果。比如现代流行的霓虹色。电影很好的诠释了这一点，屏幕不是黑色便是沐浴在霓虹色里。
大部分时候发现他们都能单色组合，但是电影中一直不存在很多柔和色彩，这些色彩都苛刻不自然，暴力又不安。它已经成为了21世纪数字时代的美学代表。
9、《布达佩斯大饭店》：粉彩
它们是中性的牛奶色，带有一些漂洗过的轻松感。像电影《她》、《丹麦女孩》、《闪灵》的配色就是这种，但是最无法超越的应该是韦斯·安德森的《布达佩斯大饭店》。
柔软温和的颜色，从来不用霓虹色，很少使用基本色。经常使用奇妙又难以命名的颜色。
相比黄色更多使用芥末黄
相比粉色更多使用嫩粉
他奇怪的色彩品味，让他的作品更加特别，他每一个细节你都不得不欣赏。
10、生活三部曲《二楼传来的歌声》《你还活着》《寒枝雀静》：灰调子
继续降低饱和度，甚至继续在灰调子上，更模糊、更黑暗、远离红色，将得到温和色系。比如安德森的生活三部曲。
他创造出了色彩单调的美丽世界。场景独一无二,能够被一眼认出。罗伊·安德森在他的色彩之下成功的表达了他难以想象的悲喜剧幽默。尽可能少的色彩对比，而且看不到道具与人物的影子。