混声合唱是合唱艺术中的重要组成部分，是指由女声（或童声）与男声混合组织的合唱。具体一般说来是由女高音声部（Soprano，简称S）、女低音声部（Alto，简称A）、男高音声部（Tenor，简称T）和男低音声部（Bass，简称B）四个基本声部组成的。四个声部在乐谱上依次简称为S、A、T、B。每个基本声部又可分为第一、第二两个分声部（甚至更多），如女高音声部（第一女高音声部S1， 第二女高音声部S2）、女低音声部（第一女低音声部A1， 第二女低音声部A2）、男高音声部（第一男高音声部T1， 第二男高音声部T2）、男低音声部（第一男低音声部B1， 第二男低音B2）。其中第一女高音为谱面上的最高声部，第二男低音为谱面上的最低声部。由于混声合唱囊括了声乐演唱中的所有声部，因此具有极为丰富的表现力。
《哈利路亚》
“弥赛亚”一词源自希伯莱语，意为“受膏者”（古犹太人封立君王、祭祀时，常会举行隆重仪式，将一种芳香的油膏敷于受封者的头上），后被基督教用于对救世主耶稣的称啄呼。《弥赛亚》是亨德尔为赞美耶稣，以其事迹所创作的一部清唱剧。全剧分三部分：第一部分叙述圣婴耶稣的诞生；第二部分是关于耶稣为拯救人类四处传播福音，最后受难而被钉死在十字架上的经历；第三部分则是耶稣显圣复活。音乐共有序曲、咏叹调、重唱、合唱、间奏等57首分曲，旋律优美，和声洗练，是西方大型声乐作品中的经典之作《弥赛亚》是宗教题材的作品，其脚本用《圣经》中的语句编成，以大型合唱为主体，还有宣叙调、咏叹调等体裁的歌曲共五十几首，可谓长篇巨作。亨德尔以无比虔诚的心和火一般的热情，废寝忘食地进行了这部作品的创作，写作中乐思连绵，思绪万千，音符就像喷泉般地从他笔下拼涌出来，只用了24天，便完成了这部巨作的写作，成为音乐史上的佳话。当写完《哈利路亚》这首合唱的时候，他激动地泪如雨下，对身边的仆人说：“我确实认为我实实在在地看见整个天国就在我面前，我看见了伟大的上帝本尊！”
《哈利路亚》（Hallelujah）是清唱剧第二部分的终曲，以气势宏大和感情深厚的混声合唱，美地表达了对耶稣受难由衷的赞颂和无限的敬仰，以至这部作品1743年在伦敦音乐厅举行首演时，深受感动的英王乔治二世，在听完这个分曲后情不自禁地起立以示敬意。1742年的春天，《弥赛亚》在柏林举行了首演式，后来逐渐为人们所赏识，成为在世界上受到最广泛喜爱的音乐作品之一。有一次，英王乔治二世也驾临剧院观看这部作品的演出。当合唱《哈利路亚》的歌声在剧院回荡的时候，那恢宏、澎湃的气势，那如千军万马凯旋而归的激情，那对基督虔诚庄严的赞颂，深深地震撼了这位建立了丰功伟绩的国王。这时候，他感到歌声礼赞的是万王之王，是千古以来最伟大的君王，而他仅是一国之主，渺小得很，于是便恭敬地站起来听。全场的观众看到国王如此，也先后跟着他起立。从此以后，在世界许多国家都形成一种习惯，每当《哈利路亚》的合唱响起的时候，听众都肃然而立，以示对万王之王的恭敬。
《哈利路亚》是亨德尔的天才作品之一，流传至今已两百几十年。人们常将它凯旋式的开头与贝多芬《第五交响乐》的终曲相比美。而贝多芬对于这位前辈的音乐家，也敬重有加，曾说：“他是我们所有人中最伟大的一个”。
《黄河船夫曲》
《黄河船夫曲》是《黄河大合唱》的第一乐章，是一首混声合唱。这里运用了黄河船夫号子的音调素材。这一乐章分三个部分。第一部分描绘了船夫们与风浪搏击的场面，音乐充满战斗的力量。第二部分是根据开始的主题旋律，拉宽了节奏、放慢了速度，表现船夫们穿过了急流、靠近了河岸的那种欣慰。这表明，中国人民尽管处在艰难抗战之中，但已看到了胜利的曙光。第三部分，音乐又回到了乐章开始的速度上，但又由强渐弱，由近到远。这一乐章通过黄河船夫与急浪、险滩的搏斗，象征着中国人民与日本帝国主义日趋激烈的民族矛盾。