MVCAT
电影常识电影杂谈音乐知识音乐杂谈
© 关于

剪辑功课之掌握剪辑魔法 · 只要有用,就不要剪掉 尊重影像的价值,相信瞬间的力量。有合适的理由再进行剪切 为了表现新的信息或情感而剪切。剪辑师常常有“过度剪辑”的倾向,所以要时刻提醒自己这一点。

尽管跟导演一起工作常常需要具有灵活性,但是为了让你能够步入剪辑艺术的正确道路,在此我向你提供了一些建议。

“专注”是这场游戏的名字 要保持清醒的头脑,首先需要井然有序的工作节奏,因为你在剪辑的时候必须要全身心投入影片。(点击查看剪辑功课之影片拍摄中)

<em>《了不起的盖茨比》</em>(The Great Gatsby)工作照《了不起的盖茨比》(The Great Gatsby)工作照

把故事讲好 这个道理看似老生常谈,但如果你把这句话像咒语一样牢记心中,它就能帮你保持稳定的工作状态。就像讲笑话一样来叙述故事,笑点要把握恰当,而且你必须知道应该在什么时候打住。

每一个故事都有开始、发展和结尾;了解观众在每个部分所期待的是什么 开始:开场要具有相当的冲击力,你只有十分钟左右的时间来达到这个效果,十分钟以后,观众便会开始评判你的作品;发展:在推动故事发展的同时,你一定要始终抓住观众的注意力;结尾:无论到目前为止观众们有多么喜欢这部影片,如果结尾不出彩,你还是满盘皆输。你一定得为结尾找到一个微妙的平衡,你要让它变得可信,并能使观众在情感上得到满足,而且不能过于超出他们的预期。

影片第一,场景第二,瞬间第三 只要剪辑存在,就需要对影片、场景、瞬间这三个因素进行排序,这个顺序取决于该因素服务于影片的重要性。不能仅仅是因为你或者你的导演偏好某一雪景或者某一有个人意义的场景,就舍不得把这个场景或瞬间剪掉。对于这类受个人意识驱使而选择的场景,一个好的剪辑师必须保持清醒的头脑和判断力。

<em>《了不起的盖茨比》</em>(The Great Gatsby)工作照《了不起的盖茨比》(The Great Gatsby)工作照

只要有用,就不要剪掉 尊重影像的价值,相信瞬间的力量。

有合适的理由再进行剪切 为了表现新的信息或情感而剪切。剪辑师常常有“过度剪辑”的倾向,所以要时刻提醒自己这一点。

在你到达情绪最高点的瞬间——剪切!别被观众牵着鼻子走,应该略微领先于观众去指引他们。保持观众持续的观看欲望。

绝不要为了一句台词而剪切,要为一个反应而剪切 如果观众已经知道了角色正在说什么,并且从所见的角色那里不能得到更多的信息,那么就剪切到另一个更能展现剧情的人物那里去。

移动的物体和发出噪音的源头能引起观众的注意 需要用一些手段来转移观众的注意力时,要把这个方法谨记于心。

避免让观众感到无聊 如果观众开始打呵欠,这便是剪辑师最严重的罪过。失败的剪辑让观众心不在焉、双眼迷茫。他们因此会更加注意到影片的失误和问题。

避免重复 不仅是在故事的讲述上,在视觉上也应避免重复。如果因为一些场景的需要而不得不剪切回雷同的镜头,那么你每次都应该把它剪得更短。因为你并没有向观众展示新的信息。

避免让观众感到迷惑 尤其是观众的方位感,剪辑师应尽快确定演员或物体在场景中的位置,如果随后有新演员进入了该场景,应重建他和其他演员的关系。

了不起的盖茨比 The Great Gatsby《了不起的盖茨比》(The Great Gatsby)工作照

把影片看做是一系列的节奏弧线 无论是个别场景还是整部影片,你都要从一个水平面上开始,接着升向高潮,然后必须放慢节奏,从头再来,因为影片发展到高潮之后便无法延伸到更高的水平。如果你滞留在一个水平面上,即便影片充满了各种声色、各式戏剧性场景,都不会对观众产生持续的吸引力。如何让电影有趣?关键就看你怎么架构它的高潮和低谷。

此时无声胜有声 沉默和静止的效果往往胜于语言和动作。剪辑中常常遇到停顿、观望以及等待的场景。一段对话场景中的静默所创造出的紧张感不亚于警匪追逐的场面。

尽可能在运动中剪切 如果有可能,单个镜头乃至整个场景都应该在持续的运动中开始和结束。因为这些镜头的转换能使剪切显得天衣无缝,并且在同时保持了场面的连续性。

初剪宜长不宜短 因为删减比添加容易。

追寻情感效果 剪切要捕捉演员的眼神或其他出自演员内心世界的微妙的表达。表演中细微的变化能透露他们深沉的感情。

弄明白怎样纠正错误而不矫枉过正 一种改变会对影片的整体价值和立意产生多米诺骨牌效应。   

把素材整合起来之前不要轻易下定论 有些场景单独看很有冲击力,但把它和前后的场景连在一起就可能失去了原有的效果。而一种更加精妙的组合——也许场景本身并没有什么冲击力——却有可能让影片出彩。

永远别说绝对不行,并且永远不要放弃 你应该尝试一切,甚至用那些逻辑上行不通的方法进行剪辑。这种方法能带来太多快乐的意外与惊喜。况且,你也可以随时撤销你所做出的尝试。

<em>《了不起的盖茨比》</em>(The Great Gatsby)工作照《了不起的盖茨比》(The Great Gatsby)工作照

出其不意 引而不发,吊足观众的胃口。  

规矩是用来打破的 最终,知识和经验会有助于你明白你可以把极限推向多远,并且给你勇气去跟进你所做出的任何大胆的抉择。毕竟,就算是毕加索,也只有在掌握了绘画技巧、训练出自己的写实能力之后,才有胆量把它都画成荒诞的东西。

如果你想震撼观众,必须得有充足的理由 意义明确并且具有极大视觉冲击力的剪辑仍然要服务于某种目的。

剪辑是思考,不是删减 别听见发令枪就开跑。动手之前坐下来,认真权衡你的选择。

最好的剪辑是看不见的 不着痕迹的剪辑在于观众意识不到它的存在,却又深深地被剪辑出的镜头所吸引。 

剪辑的艺术就是欺骗的艺术 别让观众看出电影剪辑的把戏,让他们相信魔法。

摘自《看不见的剪辑》(插图版) 

作 者:鲍比·奥斯廷

译 者:张晓元 丁舟洋

「来源: 1905电影网 2026/09/29」

同类推荐

平行蒙太奇

平行蒙太奇称并列蒙太奇。两条以上的情节线并行表现,分别叙述,最后统一在一个完整的情节结构中,或两个以上的...

《云图》的交叉剪辑

将近一个世纪前,D.W·格里菲斯导演了一部史诗性的巨片《党同伐异》(Intolerance),这部影片由四个不同时代发生...

好莱坞视效危机由何而起?

R&H是最大的视效公司之一。他们在洛杉矶已经入行25年。可事实是,他们完成了伟大的工作、赢得了奥斯卡,可是钱却...

《十月围城》特效解析

为了还原百年前香港的真实面貌,《十月围城》剧照在上海建搭出1905年香港中环真实场景的建筑物,但一些远景、海...

声音切换与音频剪辑

电影声音神奇之处在于对观众的影响往往是潜意识的,既有据可循,比如利用声音的时间连贯性的特点来进行转场,...

拯救电影:电影剪辑师一直在做的事

在1930—1950年代美国“电影工厂”的气氛下,庞大和强势的好莱坞制片厂将这些技术人员的作用边缘化,剪辑师更加...

溶入溶出

溶入溶出也称“化入化出”,“溶变”,或简称“化”、“溶”。电影中表示时间和空间转换的技巧之一。指前一个电影画面渐...

剪辑

电影剪辑,影片图像与声音素材的分解与组合。即将影片制作中所拍摄的大量素材,经过选择、取舍、分解与组接,最终...

《七武士》战斗戏中的声音运用

这段相当复杂的混音(一点音乐也没有),首先不断地将声音逐一释放,引导观众的注意力转向新的剧情元素(马蹄声、...

剪辑师屠亦然谈《泰囧》中的剪辑创作

《泰囧》这戏算是另类公路戏,因为我感觉公路片的历程感特别强,这个戏是他会中间有停顿会停下来做一些其他的事...

《星球大战》前传系列幕后制作

卢卡斯特别组织了一个“星球大战生物创造部门”,为影片创造了上百个怪物。“部门”对怪物们一视同仁,就连只有几...

声音的距离感

声音的距离感(perspective)和距离有关。一般说来,远处一个人的声音,要和出现在特写镜头中的人物的声音相区分...

思想蒙太奇

思想蒙太奇是由吉加·维尔托夫创造的,方法是利用新闻影片中的文献资料重加编排表达一个思想。这种蒙太奇形式...

电影特效与电影中的特殊摄影

从简单的老人化妆到狼人,《拯救大兵瑞恩》、《星舰骑兵》等影片中的伤员和弥留之际的士兵都是用特殊化妆手法来表...

剪来剪去,还是3个小时

正如一部创作长篇小说会面临比短篇故事更多不同的挑战,剪辑长电影也是一门手艺活儿。延长的时间允许有加入更...

对比蒙太奇

对比蒙太奇,表现蒙太奇手法之一。通过镜头(或场面、段落)之间在内容上(如贫与富、苦与乐、生与死、高尚与卑下、胜...

蒙太奇学派

蒙太奇学派出现在二十世纪二十年代中期的苏联,以爱森斯坦、库里肖夫、普多夫金为代表,他们力求探索新的电影表...

反射蒙太奇

反射蒙太奇,不像杂耍蒙太奇那样为表达抽象概念随意生硬地插入与剧情内容毫无相关的象征画面,而是所描述的事...

交叉蒙太奇

交叉蒙太奇属于蒙太奇的一种,这种剪辑方法是把同一时间在不同空间发生的两种动作交叉剪接,构成紧张的气氛和...

谭家明谈《阿飞正传》的剪辑

第一,王家卫拍戏好认真,美指、灯光、摄影全都做得很好。那么高质素的影像material(材料),由你去剪,是很大的乐...

声音的忠实性与电影的创作

如同俯角或仰角的构图,我们不可能将每一个不忠实于声源的声音呈现,均诠释为喜剧性的。某些并不相符的声音有...

电影平行剪辑的重要性

该用哪一种处理手法,必须由故事的作者和有关的电影制作者来决定。但有一个事实是不变的,即电影平行剪辑永远...

叙事蒙太奇

这种蒙太奇由美国电影大师格里菲斯等人首创,是影视片中最常用的一种叙事方法,它的特征是以交代情节、展示事...

爱德华·迪麦特雷克谈用剪辑弥补表演

第一次试映的时候,开始还不错,直到葛底斯堡演说那场戏。那个场景一开始,先是旁观者的反映出现,一切正常。然后...