节奏虽仅以速度和规律简单地界定，但事实上仍然很复杂，因为影像移动的本身也有节奏，同样也是以速度和规律的不同来区分。此外，剪辑也有其节奏，例如，一连串的短镜头造成快节奏，然而，长镜头便可使剪辑的节奏缓慢下来。
《最后的莫西干人》海报大多数情况下，剪辑、影像移动及声音的节奏并不是独立运作的。导演总是倾向将视觉与听觉的节奏互相搭配。最明显的例子就是歌舞片中典型的舞蹈片段，人体依着音乐的节奏而移动。然而，各种变化形式都可能产生。例如，在《欢乐时光》（Swing Time）中的舞曲“Waltz in Swing Time”中，弗雷德与珍姬在音乐的时间内迅速移动。而在这场景中，却没有任何的快接镜头。事实上，连一个剪辑镜头也没有，因为整个场景只有一个自远景距离拍摄的镜头。
另一个有关声音与画面中动作密切合作的例子，是20 世纪30 年代沃尔特·迪斯尼（Walt Disney）所制作的动画，米老鼠与其他迪斯尼卡通中的角色即使不是在跳舞，他们的动作也经常与音乐完全同步（如同我们之前提过的，这样的精准度是缘于它是事先录好配乐才开始作画的）。这后来即被称作“米老鼠步”（Mickey Mousing）。
歌舞片与卡通片以外的电影，经常利用音乐与影像节奏之间的相应（correspondence）。导演迈克尔·曼（Michael Mann）所执导的《最后的莫希干人》中，沿着巨崖追赶、打斗的这场戏，是整个剧情的高峰，叛徒曼圭绑架了艾丽斯，鹰眼、恩加斯和钦加茨固克尾随前去搭救。我们可能期待这里会出现典型的强而有力的动作配乐，但我们听到的却是开始由小提琴、曼陀林和拨弦古钢琴所演奏的快速、阴沉严肃的苏格兰舞曲。这个音调的配乐，我们在稍早另一场古堡中舞蹈场面里曾听到过，这里的配乐是为了唤起我们对剧中两对男女浪漫关系的记忆，也为这场戏注入更多推进的能量。近身扭打的戏，搭配着规律震动的乐音。最后，整场转为管弦乐，然而，支配着动作的强大节奏至此并未减缓。当艾丽斯在崖边徘徊欲跳之际，阴沉忧郁的弦乐重复着一种来回摆荡的节奏，似乎时间到此凝结了。
在此剧情高峰，钦加茨固克冲到巨崖边缘，此际的弦乐追忆了稍早的舞蹈场面。他攻击曼圭的这一段，战斧精确地挥出四次，每一次的砍劈都搭配了三个连续节拍的音乐。在最后一刻，这两个战士面对面不动地站着，镜头持续了三个节拍，到了第四拍，钦加茨固克发出致命的一击，在曼圭倒下之后，配乐即刻由持续的弦乐取而代之。《最后的莫希干人》成功地将舞蹈音乐和视觉节奏结合在一起，结果还好并不像米老鼠卡通片。4／4 拍的震动节奏和具有跳跃感的旋律，为剧中主角精准的动作表演，赋予一种如舞蹈般的优雅。