MVCAT
电影常识电影杂谈音乐知识音乐杂谈
© 关于

教你几招表现悬疑 · 轻微后退拍摄,简单地说,就是摄像机只是移动了很小的距离,小到观众难以察觉,却又在潜意识里发现有点不对劲。 这种方法通常用来拍摄潜伏的情景,演员们在危险的地方猫着腰,仿佛害怕突然被人抓到或吃枪子儿。当演员向镜头走来时,摄影机要向后退一点点。

1. 轻微后退


轻微后退拍摄,简单地说,就是摄像机只是移动了很小的距离,小到观众难以察觉,却又在潜意识里发现有点不对劲。 这种方法通常用来拍摄潜伏的情景,演员们在危险的地方猫着腰,仿佛害怕突然被人抓到或吃枪子儿。当演员向镜头走来时,摄影机要向后退一点点。这样,观众就会觉得自己身后有危险--从身后吓人是最吓人的了,而 导演要的就是这种恐惧感。有时候,摄影机微笑的位移就能带来巨大的视觉冲击力,而如果摄影机保持不动,要制造出恐慌的感觉就得依靠演员的演技了。 在下图的例子里,摄影机是靠墙放置的,这样的角度能给人蹑手蹑脚的感觉。当然,在空旷的场地里这种拍摄技巧也很好用,因为在空无一人的地方潜伏着,不知道敌人会从哪里出来的感觉也是够紧张的。拍摄的秘诀是:让演员猫着腰四下走动,不时左右张望,与此同时摄影机稍稍后退。 拍摄的时候,摄影机要正对着演员,让演员朝着镜头走过来。演员可以边走边向两侧或上方看,但他行走的方向一定要正对着摄像机,千万不要左右摇摆。 如果镜头中的演员不止一个,你就需要把观众的注意力集中到一个人身上。主角在前面开路,其他演员在后面紧跟着,他们要排得紧凑点,能被主角挡住。如果演员排得太开了,危险感就没了,那种小心翼翼,躲躲藏藏的感觉就消失了。

图1
图1

2. 未知之惧


本帖隐藏的内容有些事人人都知道,但不一定人人都能做得到。比如,大家都知道,看不见的才是最吓人的,但很少有人了解怎样才能拍出这种恐惧感,这可是要下点功夫的。这一节我们来谈谈如何拍出来未知的恐惧。下图是《防兔篱笆》的剧照,这些镜头在什么也不出现的情况下制 造出了深深的恐慌感。图中的这名演员正在被人追踪,但在影片这个时候,她已经把追踪者甩出好远了。如果我们 就这样等着后面的人追上来,那么观众肯定会觉得无聊,于是我们需要在敌人追上来之前保持一种恐慌感。为了制 造恐惧,导演诺伊斯给了演员大大的特写,然后再从她的视角拍出去,可是演员的视角却大大出乎我们预料。我们 以为她会向树林中张望,没想到她却看着树顶,目光从一棵树跳到另一棵树。也不知出于怎样的心理,用这种焦躁的、跳动的视角看着空荡荡的地方就会让人觉得很恐慌。 当然,在你的电影里,你没有必要复制一模一样的场景,只要记住以下几个要点就行了。首先,要给演员一个大大的特写。演员的表情一定要到位,一定要恐慌。拍这个镜头的时候,摄影机一定要保持静止,不要摇拍,也不 要推进镜头,静静地拍下演员惊慌失措的脸。然后,你还需要从演员的视角拍一个镜头。这个镜头一定要手持摄影机拍摄,而且角度一定要出人意料。如果 场景是在城市里,跟踪者是步行的,那你就可以拍路标。观众心理一定会咯噔咯噔响,因为他们看不出有什么要发生了,于是他们就会很恐惧。
--------
《防兔篱笆》反映了 20 世纪初澳大利亚的种族歧视和其中剪不断的亲情。


图2图2

——摘自《大师镜头》

转载请注明出处:“电影学院”丛书官网(www.pmovie.com)

「来源: 1905电影网 2026/09/01」

同类推荐

赫尔佐格如何教电影

德国电影大师沃纳·赫尔佐格曾在2009年在为自己主讲的电影制作培训课程招募学员,从设置的课程来看,赫尔佐格...

表演艺术的性质(4)情感的特性

情感是体验:上述情况仅仅能说明表演情感所带来的后果,而造成这种后果的原因就必须从情感的特性中去寻找。大...

《表演的艺术:斯特拉·阿德勒的22堂表演课 》试读(二)

漫不经心对于演员的工作来说是没有任何帮助的。我曾经在俄罗斯看到过,当老师进入教室的时候,学习表演的学生...

值得报名参加的五十个电影节,看看哪些适合你

如同正在举行的戛纳电影节一样,每个人都知道圣丹斯,多伦多,德州,鹿特丹,威尼斯和柏林等电影节。

侯孝贤的导演课

勘景还要注意光线的位置,一个地方早、中、晚的光线都不一样。电影里,气氛营造很重要。所谓气氛对了,就是时间点...

舞台动作(5)心理动作与形体动作的关系

在舞台上两种动作平行地进行,是经常使用的导演手法之一。如便衣警探扮小贩,一面在街上摆卖一面监视匪盗行踪。...

《无间道》与《无间行者》之比较研究(4)

《无间道》特别突出两极镜头,以"天台对决"一场为例,刘健明来会陈永仁,影片首先用一组近景和特写镜头拍摄两人...

山田洋次谈电影(一):艺术是使人愉悦的

影片的作者必须使观众感觉到:影片是作者们在半开玩笑、随随便便、轻而易举的情况下创作出来的作品。为此,创作...

《无间道》与《无间行者》之比较研究(2)

香港导演严浩认为,商业电影应采用三幕结构,第一幕的容量占25%,其中前一半介绍主角,后一半确定主角行动的目...

谢飞谈导演的“教育问题”

电影学院的本科教育应该从专业技术出发,“然后到了三四年级,全校再从摄影、剪接和美工等专业中选出有导演基础...

《导演创作完全手册》(四):电影中的视点

电影可以用构图、调度(安排拍摄对象和摄影机)、剪辑来确认"电影眼睛"的位置。现实中,电影中最常用的是全知视点...

《导演创作完全手册》(三):导演与演员的关系

对于演员来说,人际联系是最重要的。彼此的握手、拥抱、见面亲吻都是少不了的礼节,这些跟性别无关。原因很简单,...

用镜头取悦观众只意味着你对他们没有丝毫的尊重—老塔谈电影

当越来越多的观众习惯于好莱坞电影的叙事和景观后,艺术电影常常被视为冗长和费解的,其中一位得到“看不懂”指...

表演艺术的性质(6)动作的艺术

舞台动作的实质:事实上,舞台动作不单只是舞台情感的媒介物,而且是表演艺术所有组成部分的集中体现者。角色的...

舞台动作(4)心理动作与形体动作

在现实生活中及舞台上,几乎没有任何一个外在动作不是由内在动作开始的。事实上,在采取任何外在动作之前,总要...

舞台动作(6)动作与规定情境的关系

在舞台上没有一般的动作,只有十分具体的在规定情境下的动作,只有规定情境才能决定动作的意义与特点,把动作...

表演艺术的性质(1)两派的争论

莫杰斯卡夫人有一次朗诵一张波兰的复数表而使一位英国观众落泪。一位意大利的著名悲剧演员爱斯托·若西在某次...

沿着这条路一直往前走:听听国际一线纪录片人的声音

你是如何走上纪录片之路的?单纯呈现纪录片主体还是通过主题表达自己的观点?记录还是叙事?纪录片人如何在他...

《无间道》与《无间行者》之比较研究(3)

克里丝汀·汤普森指出,通常好莱坞电影至少安排两条情节线,设置双重情节线是好莱坞电影的一大特色,在多数情况...

舞台动作(2)动作的重要性与什么是舞台动作

舞台动作是指由演员去做一些角色需要做的事情,也就是演员要置身于剧本所营造的规定情境和戏剧冲突之中去执...

《编剧心理学:在剧本中建构冲突》试读

无力感在危险逼近时是一种极为恐怖的体验,可以用来引发观众内心对恐惧的反应。恐怖电影常会运用这样的设计,...

走进剧组:影视制作各职位中英文对照详解

国内的电影经常会把演职员表写成中英文,但其中总有错误的使用演职员的译名,再加上大家对美国电影团队提出的...

如何开始你的首部纪录片

一直想拍纪录片吗?那又如何开始你的第一部纪录片呢?不如来听听加拿大多伦多纪录片电影节参展导演们的建议吧...

黄岳泰在拍摄现场的工作方法

黄岳泰先生告诉我,他被李安导演拉去做《色戒》的第二组摄影,专门负责片中梁朝伟和汤唯的床戏和麻将戏,这两个...